1904 Jesus i Gethsemane, op. 14  2º Mov. Adagio
1917 Tanken, op. 26 3º Mov. AndanteBiografía: Compositor y crítico musical noruego nacido en Oslo. Irrumpió en la escena musical noruega con su obra Hamlet en 1903. Su mayor relevancia compositiva reside en sus cinco poemas sinfónicos. Sus esfuerzos por la música programática y por los nuevos movimientos europeos fueron importantes desde una perspectiva histórico-cultural, en una época en la que el romanticismo nacional aún predominaba en Noruega. Estudió piano con Martin Ursin, y más tarde también tocó el violín a un alto nivel profesional. A los 15 años, escuchó la obra orquestal Scène funèbre, de Johan Selmer, y a partir de entonces se dedicó a la música programática. De 1887 a 1889, continuó sus estudios en el Conservatorio de Música de Leipzig. Como tantos otros compositores noruegos de la época, afirmó haber aprendido poco en el conservatorio. Sin embargo, asistió a numerosos conciertos y quedó particularmente conmovido por los dramas musicales de Wagner. En 1889, su cantata Hvæm er du med de tusene navne, fue bien recibida en Kristiania. Sin embargo, en 1890 emigró y vivió trece años en Leipzig y Berlín, con estancias en París y Londres. Dedicó mucho tiempo a encontrar su camino artístico, pero compuso piezas para piano, canciones y música de cámara. Sus dos óperas, Thora paa Rimol y Fiskeren, con libretos propios, nunca se representaron. Hamlet, poema sinfónico para piano y orquesta, se estrenó en la Sociedad Musical de Kristiania en 1903, con Amalie Müller (1868-1913) como solista. La música se basa en un texto de Borgstrøm en el que el drama de Shakespeare se modifica considerablemente para adaptarlo al programa musical. El público y la crítica se mostraron entusiasmados, y el compositor le escribió una carta a la pianista. Al año siguiente contrajeron matrimonio. Durante este intenso período creativo, escribió sus siguientes tres poemas sinfónicos, Jesús en Getsemaní, Juan Gabriel Borkman y La noche de los muertos. En 1903 regresó a Noruega. De 1907 a 1913, fue crítico habitual de Verdens Gang, y desde 1913 hasta su muerte, escribió para Aftenposten. Era un crítico temido, pero competente y muy respetado. Gradualmente, su papel en la vida musical fue cambiando. Cuando nuevos movimientos como el impresionismo y el expresionismo llegaron al país alrededor de 1920, se mostró como un conservador. Como persona, era un hombre sumamente serio. El entretenimiento musical le resultaba ajeno y se oponía a la idea imperante del “arte por el arte”. Más que un iconoclasta, era fundamentalmente un clasicista. El énfasis en la unidad musical es mayor en su obra que en gran parte de la música programática, y la intensidad emocional se equilibra con el rigor de la forma. Sus ideas extra musicales lo llevaron ocasionalmente a explorar nuevos caminos en la construcción y el sonido, pero nunca rompió con la tradición. Simplemente trabajó a su manera en la tradición de las obras maestras a las que se había acostumbrado durante sus años en Alemania y que tanto deseaba difundir en su tierra natal. © Erling E. Guldbrandsen |
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